Los días 5, 6 y 7 de diciembre un show con mucho sabor

El Takititá llega al Celarg con su combo navideño

 Reír es positivo para la salud, por lo que el risólogo Nº 001 de Venezuela, Menahem Belilty, regresa con un show musical-humorístico- teatral lleno de sátira protagonizado por el Takititá 

El Takititá regresa a los escenarios para ofrecerle al público un show con mucho sabor, bajo la dirección general del fundador de la Alpargata Cantorum, y Folie Vergué Takititá,  Menahem Belilty. 

Hallaca, bollo, leche e´ burra, gaita, villancicos, aguinaldos y hasta pop navideño, son tan sólo algunos atractivos que el Takititá con su combo navideño 2008  promete presentar en Caracas y Maracay; Los días 5, 6 y 7 de diciembre en la Casa Rómulo Gallegos (Celarg) y el  10 de diciembre en el Teatro La Ópera de Maracay. 

Durante el espectáculo el público disfrutará de un amplio repertorio musical-humorístico- teatral con versiones de temas navideños conocidos como Rudolf El Reno, así como el estreno de un Santa Claus que no quiere repartir regalos y un tema inspirado en el Facebook. Entre otras novedades el Takititá ha preparado una versión  de “Somos tu y yo” titulada “Pelando Tu y Yo, y varias sátiras  publicitarias, sin duda, todo un derroche de humor característico del grupo.  

Los asistentes también serán testigos de una faceta desarrollada hace años por el risólogo Nº 001 de Venezuela, Menahem Belilty, quien es Arquitecto de profesión y Risólogo de vocación. Para esta ocasión se ha preparado un show en el reír  es bueno para la salud. 

Este espectáculo cuenta con las actuaciones de Martha Estrada, Omaira Abinade, Miguel Gutierrez y Jhony Abreu. 

Martha Estrada y Omaira Abinade son actrices y cantantes, que han participado en diversas obras con el Grupo Actoral 80 y con la Compañía Nacional de Teatro, y Grupo Corso. En el caso de Estrada, ha estado con el Folie Vergué Takititá desde los inicios de esta propuesta musical. Miguel Gutiérrez es músico tenor y barítono, cantante de orquestas bailables, “poeta y loco” siempre dispuesto a “mamar gallo” –como lo describe Menahem-. Jhony Abreu es el nuevo integrante del Takititá, es tenor agudo, profesor de inglés y cantante de acordes. 

El equipo creativo del Takititá está integrado por  Henry Araujo, Arturo Rodríguez y Menahem Belilty. 

Vale recordar que este año Belilty celebró sus 25 años de carrera, con una amplia gira de presentaciones que lo llevaron a visitar distintas ciudades del país, mientras tabajaba en su actual disco “Lo mejor de Menahem Belilty” que contiene Alpargata Cantuorum y Folie Vergué Takititá, con temas como “Te regalo a mi suegra”, “Inodoro”, “El Guaire es marrón”, “Estira y encoge”, entre otras. 

Las entradas para disfrutar de este derroche de humor musical están a la venta en las taquillas del Celarg (Caracas) y en el Teatro la Ópera (Maracay).  

Para mayor información acerca de este humorístico show pueden comunicarse al teléfono (0212) 2677784, visitar la página www.risoterapia.com.ve o escribir al takitita@risoterapia.com.ve

L’Squadron estará por Venezuela 

TITO “EL BAMBINO” y ALEXIS Y FIDO SE HARÁN SENTIR EN LA “RUMBA INTERCOLEGIAL DE GAITAS”

 Por séptimo año consecutivo regresa, al estacionamiento del CCCT, la fiesta intercolegial que desde hace seis años es tradición en nuestro país 

"El Intercolegial de Gaitas" producido por SOLID SHOW PRODUCCIONES es sin duda una de las rumbas más importantes en época navideña. En los últimos 6 años grandes estrellas de la música -nacionales e internacionales- se han encargado de cerrar con "broche de oro" este evento que cada temporada va tomando importancia y reconocimiento. El primer año se contó con la presencia del multiganador del Grammy, Juanes; luego el talento nacional resaltó en este evento con la presencia de Roque Valero y Desorden Público, en el 2.004 le tocó el turno a Nathalia Lafourcade para en el 2005 darle paso a Vico C y Calle Ciega. En el 2.006 el grupo colombiano Sanalejo, Caramelos de Cianuro y Full Latino dieron su toque inolvidable… El año pasado Hany Kauam y Los Mackediches –Chino y Nacho- fueron quienes celebraron junto a los grupos estudiantiles participantes y público en general, la llegada de la Navidad.

El próximo domingo 30 de noviembre, a partir de las 3 de la tarde, nuevamente en el Estacionamiento del C.C.C.t,  grandes exponentes del reggaeton serán quienes prendan la Rumba Intercolegial de Gaitas de este 2008,  nos referimos a: Tito “El Bambino” y Alexis y Fido, mientras que por Venezuela estarán Franco y Oscarcito, L’Squadron. 

Es importante resaltar que: Colegio Agustiniano Cristo Rey, Canigua, Champagnat, Claret, Cristo Rey De Altamira, Don Bosco, El Ángel, El Peñón, Emil Friedman, La Salle La Colina, Los Arcos, Los Campitos, María Auxiliadora, María Santísima, Mater Salvatoris, Nuestra Señora Del Rosario, San Ignacio De Loyola, San José De Tarbes La Florida, San Luis, Santa Rosa de Lima, Santiago de León, Santo Tomás de Villanueva, Simón Bolívar II, Valle Abierto, American, Instituto Andes y Academia Merici, son las 30 instituciones que participarán en este Intercolegial de Gaitas 2008. Los días miércoles 26, jueves 27 y viernes 28 de noviembre se llevarán a cabo las eliminatorias para la escogencia de los 10 colegios finalistas, debemos destacar que par alas las eliminatorias, que se realizarán en el mismo estacionamiento del C.C.C.T., la entrada es totalmente gratis.  

Los boletos para el "Intercolegial de Gaitas 2008" tienen un costo único de 80 bolívares fuertes y están a la venta en: Tiendas Confetti de La Cascada, Galerías Prado del Este y Sambil y también en las Taquillas de Promoevento del Centro Comercial Sambil. 

Si quieres disfrutar de una mega rumba en un ambiente sano y familiar, no puedes faltar al séptimo Intercolegial de Gaitas. 

Para mayor información ingresa a:  www.solidshow.com

CICLO SOBRE ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA CONTINÚA EN LA SALA CABRUJAS 

La Fundación Espacio y Cultura Chacao continúan llevando a cabo el ciclo “5 Espacios. Ciclo de conversaciones sobre arquitectura venezolana contemporánea”, con un encuentro titulado “El Espacio de lo Público”, que tendrá lugar este jueves 20 de noviembre a las 7:00 p.m., en la Sala Cabrujas de Los Palos Grandes, con el apoyo de LaPascuaMall. 

En esta oportunidad se presentarán las ponencias de los arquitectos  Tatiana Casanova, Francisco Silva e Iván Casadesus, de la firma BAUplan; así como de sus colegas Isabel Lasala y Ana Lasala, de la firma Lasala y Lasala Arquitectos; moderados por el arquitecto Franco Micucci.  

 Isabel Lasala y Ana Lasala centrarán su ponencia en la importancia de la ciudad como escenario de la civilización. “La ciudad como organismo donde ocurre gran parte del aprendizaje del ser humano debe ser un lugar estimulante. La arquitectura puede ser un vehículo para facilitar la integración entre todo tipo de ciudadanos, para lograrlo, el contacto entre los edificios y el espacio urbano debe ser tratado con especial cuidado”, afirman. 

Por su parte, Tatiana Casanova, Francisco Silva e Iván Casadesus, analizarán la dinámica de lo público, articulada por una multiplicidad de variables e implicaciones. Explican que en su ponencia, realizarán un ejercicio de revisión, que “consiste en usar categorías simples para retener algunos de esos factores, y en consecuencia, desplegar un conjunto de acciones, estrategias y actitudes que frecuentemente asociamos a ellos. Tres proyectos, con diferentes condicionantes y tiempos de desarrollo, sirven como soporte sobre el cual tramar la narración de algunas prácticas recurrentes en nuestra oficina; ejes comunes alrededor de los cuales organizar relaciones de filiación entre propuestas y conceptos”.

La cita es para el jueves 20 de noviembre a las 7:00 p.m., en la Sala Cabrujas, ubicada en la Avenida Francisco de Miranda con 3º Avenida de Los Palos Grandes, C.C. El Parque, nivel C-1. La entrada es libre.  Capacidad máxima 90 personas.

RAFAEL CADENAS SERÁ HOMENAJEADO CON NOCHE DE POESÍA EN EL CCCH 

Un homenaje al mayor poeta vivo de la poesía latinoamericana, Rafael Cadenas, se llevará a cabo este miércoles 19 de noviembre a las 7:30 p.m., en el Centro Cultural Chacao de El Rosal, en el marco del ciclo “Noche de Poesía: Para celebrar a los maestros del asombro”, que se viene realizando bajo la organización de María Teresa Ogliastri y Alexis Romero, con el apoyo de Cultura Chacao. 

La  alta y universal poesía del maestro Cadenas será honrada y celebrada  por los poetas Harry Almela, Lázaro Álvarez, Antonio Trujillo, Alfredo Herrera Salas y Eleonora Requena, junto a Alexis Romero como moderador.

Este poeta, traductor y ensayista, nacido en la ciudad de Barquisimeto en 1930, es una de las columnas mayores y profundas de la poesía iberoamericana, según palabras de Alexis Romero. “Su estremecimiento, lucidez, insistencia, precisión, memoria espiritual, ética y cotidiana que habita en su poesía y obra ensayística, constituyen un testimonio y legado cargados de eternidad para los venezolanos. Su obra ha venido a constituirse una obligación impostergable para quienes desean ser reales, auténticos”.  

Además de desarrollar una vasta obra literaria, Rafael Cadenas se ha desempeñado como profesor de literatura inglesa y española, y ha realizado traducciones a autores como Lawrence, Nijinski, Whitman, y Cavafy. 

Su obra ha sido reconocida con el Premio Nacional de Ensayo en 1984,  el Premio Nacional de Literatura en 1985,  y el Premio San Juan de la Cruz en 1991. Entre sus libros de poesía y ensayo se cuentan: “Una Isla” (1958),"Los cuadernos del destierro" (1960), "Falsas maniobras" (1966), "Memorial" (1977), "Intemperie" (1977), "Anotaciones" (1983), "Amante" (1983), "Dichos" (1992), "Gestiones"  (1992) y "Apuntes sobre San Juan de la Cruz y la mística"  (1995), entre otros más. 

El público tendrá la oportunidad de aproximarse a la obra de este célebre autor, el miércoles 19 de noviembre a las 7:30 p.m., en el Centro Cultural Chacao, ubicado en la Avenida Tamanaco de El Rosal. La entrada es libre.

CUENTA REGRESIVA: DESDE CERO

 Después de dos años de ausencia en el ámbito musical, los altomirandinos de Horacero regresan con Desde Cero: un nuevo larga duración en el que se exponen las más importantes piezas producidas por el trío durante toda su carrera. 

Once años después y tras cinco discos a sus espaldas Sónicosubte (1998), Chabocha Guapachanga (2000), Superllanero (2003-2004), FUSIL (2006), Horacero Desenchufado (2008); la banda decide cerrar un ciclo y recopilar la crema y nata de su manufactura en una producción que se erige como una suerte de galería musical. 

Los ingredientes de esta pieza están seleccionados por la banda, y entre ellos podrá encontrarse ¿Por qué seguimos el mismo camino?- dirigido por Claudio Ramírez (Cerouno, Chucknorris, Autopista Sur, etc.)-, único tema inédito incluido que representa un abreboca del nuevo sonido que traerá Horacero en su siguiente producción a editarse en 2009. 

Esta producción estará disponible en una edición de tiraje limitado en todas las tiendas especializadas, pero podrá descargarse de forma gratuita en el sitio oficial dispuesto por la banda: www.desdecero.com; donde también se encontrará  un disco de Demos, rarezas y temas inéditos en vivo.

David Rodríguez             Prensa Horacero

El track list es el siguiente:

CONFERENCIA DE LA COMPAÑÍA VOLKSBÜHNE EN EL CENTRO CULTURAL CHACAO

El próximo martes 18 de noviembre a las 7:30 p.m. se hará presente en el Centro Cultural Chacao, el célebre director teatral alemán Frank Castorf, uno de los mayores y más desafiantes creadores escénicos de la actualidad, acompañado del dramaturgista catalán Maurici Farré, para ofrecer una conferencia sobre la legendaria compañía de teatro que ellos encabezan: la Volksbühne Berlin.

El encuentro ha sido organizado por el Goethe-Institut y el Centro de Investigación Internacional, con el apoyo del Instituto de las Artes Escénicas y Musicales (IAEM), la Sección de Danza de la Universidad Nacional Experimental de las Artes (Unearte Danza) y Cultura Chacao.

Titulada “Volksbühne Berlin: desde 1992 hasta hoy”, esta conferencia mostrará al público el trabajo de una de las compañías más importantes de la actualidad, con sede en la significativa Plaza Rosa Luxemburgo de Berlín desde 1914, a partir del lema “el arte para el pueblo”.

Con Frank Castorf a la batuta desde 1992, la Volksbühne (en alemán significa teatro o escenario del pueblo) ha sido catalogada en los últimos años como “el escenario más excitante de Alemania”, debido a sus puestas en escena, provocadoras y experimentales, reflejo de su director Castorf, quien está considerado como uno de los principales artistas de la escena actual. Su visión del teatro como explosión política convierte sus montajes en experiencias desconcertantes y estremecedoras.

Durante la conferencia hablará y proyectará videos sobre el trabajo de la “Volksbühne Berlin”, acompañado por Maurici Farré, director, traductor de textos teatrales y dramaturgo, quien además de haberse desempeñado como cabeza de importantes festivales e instituciones culturales Europeas, se ocupa de la coordinación artística de la Volksbühne.

            Actores, directores, teatreros, cineastas, escenógrafos, músicos, diseñadores y público en general, podrán participar en este interesante encuentro, el martes 18 de noviembre a las 7:30 p.m., en el Centro Cultural Chacao, ubicado en la Avenida Tamanaco de El Rosal. La entrada es libre.

MUESTRA DE CINE VASCO EN EL CENTRO CULTURAL CHACAO

El próximo lunes 17 de noviembre a las 7:00 p.m., se proyectará en el Centro Cultural Chacao de El Rosal, una muestra de cortometrajes titulada “10 años de Kimuak y otros cortos”, en el marco de la programación del festival ZINEVASCO que se está llevando a cabo en distintos espacios de la ciudad, bajo la organización de la Euskal Etxea de Caracas, con la colaboración de varias casas productoras de Euskadi (País Vasco), la coordinación del programa Kimuak de la Filmoteca Vasca, Cines Paseo Trasnocho Cultural, Gran Cine y Cultura Chacao.

En esta oportunidad la muestra estará conformada por los cortometrajes “El pan nuestro” de Aitor Merino, “... ya no puede caminar” de Luis Alejandro Berdejo, “Juego” de Ione Hernandez, “Clases particulares” de Alauda Ruiz de Azua, “De formación: profesional” de Asier Iza, y “Txorimaloaren begien dizdira” de Lander Camarero

            La cita es para el lunes 17 de noviembre a las 7:00 p.m., en el Centro Cultural Chacao, ubicado en la Avenida Tamanaco de El Rosal. La entrada es libre.

La revista que más leen las venezolanas adopta un diseño de vanguardia 

Vanidades refresca su look en toda Latinoamérica 

·        Así como las mujeres han evolucionado en las últimas décadas, la revista Vanidades, del grupo Editorial Televisa, tiene desde el mes de noviembre un estilo más moderno, pero siempre conservando su esencia 

·        Las lectoras de la publicación que circula en el país desde hace más de 40 años podrán celebrar este cambio, y renovarse con ella, el próximo 14 y 15 de noviembre en el Centro Comercial San Ignacio

 La revista Vanidades, del Grupo Editorial Televisa, refrescó el diseño en cada una de sus páginas para continuar identificándose con las mujeres latinoamericanas que disfrutan al verse y sentirse muy modernas, sin perder jamás su esencia.

Cada una de las portadas de esta publicación  que se originó en Cuba y circula en el país desde hace más de 48 años, ha sido un espejo de cómo la mujer latina ha evolucionado en las últimas cuatro décadas y ha logrado tener todo lo que quiere. Es evidente que las mujeres de hoy no son las mismas que hace 20 años, por eso Vanidades se renovó con ellas y adoptó desde este mes un nuevo estilo.

La publicación que comenzó en blanco y negro y en papel periódico, ahora viene cargada de color, impactantes fotografías y producciones de moda de vanguardia, para demostrar que es una revista que jamás envejece.  Se trata de un cambio de forma, pero en el fondo Vanidades mantiene la misma filosofía con la que ha logrado convertirse en la revista femenina que más prefieren las mujeres en todos los países de Latinoamérica cuando quieren saber cuáles son los mejores viajes y las últimas tendencias de la moda, la belleza, el arte y la decoración.

Para celebrar este cambio, el grupo Editorial Televisa organizó en Caracas un encuentro al que pueden asistir todas las lectoras de Vanidades el próximo 14 y 15 de noviembre en el Centro Comercial San Ignacio. Durante dos tardes, las adictas a Vanidades que se acerquen podrán recibir consejos de belleza de destacados especialistas y compartir los secretos de conocidas mujeres venezolanas que han logrado tener éxito en todas las facetas de su vida: Titina Penzini, María Alejandra Requena, Carolina Tinoco, Graciela Beltrán Carías y Granya González.

En un espacio diseñado por la arquitecto Carolina Tinoco y gracias al apoyo de las marcas Helena Rubinstein, Biotherm, y Giovanni Scutaro, las lectoras de Vanidades tendrán la oportunidad de renovarse también y estar a la vanguardia.

Porque no hay mujer sin Vanidades, la cita es a las 4 de la tarde en los espacios libres del nivel Chaguaramos del Centro San Ignacio, uno de los centros comerciales más exclusivos de Caracas.

A partir del 26 de noviembre

REGRESA  LA FERIA DE NAVIDAD EN EL ATENEO DE CARACAS

Nuevos diseñadores y creadores venezolanos, además de productos artesanales de otros países se incorporan a la tradicional Feria Navideña del Ateneo de Caracas que abrirá este viernes 28 de noviembre- y hasta el 24 de diciembre-, ofertando  un recorrido de opciones y alternativas para regalar  a lo largo de sus 125 stands

Una variada exhibición de factura nacional e internacional, convierten a la Feria del Ateneo de Caracas, bajo los auspicios de Amnistía Internacional  en el marco de su  60 aniversario, en uno de uno de los eventos feriales  más esperados y  atractivos de la ciudad. Allí se ofrecen alternativas originales  y muy creativas en el arte de la orfebrería, la artesanía, la marroquinería y los mil y un detalles en trabajos artesanales producidos en madera, textiles, vidrio, papel mache, bronce, etc. permitiendo  encontrar el obsequio perfecto, justo a la medida de cada quien y en un ambiente cargado con la alegría y espíritu de las fiestas decembrinas.

    Para este año participan  en este evento ferial  una atractiva muestra de objetos provenientes de África, Colombia México, Egipto, Brasil, Perú, Indonesia, China, India, Cuba,,Japón, Ecuador lo que  amplía la opción de encontrar detalles y regalos  especiales en bisutería, cerámica, vitrales, discos, muebles, cajas, libros, juguetes, adornos, ropa artesanal, productos de aromaterapia,  accesorios en cuero,  tapetes, alfombras y lámparas.

La Feria de Navidad del Ateneo de Caracas ofrece  para sus compras todas las formas de pago,  una atractiva feria de comida con  recetas navideñas y dulces criollos en los espacios de La Terraza. La misma se extenderá hasta el 24 de diciembre en los horarios de lunes a sábado   de once de la mañana a nueve de la noche y los días domingos  de 10 de la mañana a ocho de la noche, con servicios de guías y seguridad en todos sus espacios. La entrada tiene un costo de 10 bolívares fuertes y es válida para dos visitas.        

PRESENTARÁN SU NUEVO DISCO EN MARZO DE 2009

Las Cherries regresan a dúo con Kiara

Tras un año de ausencia en la cartelera musical, este trío de féminas regresan para cerrar un 2008 por todo lo alto con un tema grabado junto a la bellísima Kiara.

 La idea de unir a éstas dos exitosas generaciones musicales fue de Enzo Cassella y José Manuel Rodríguez, quienes le propusieron a Miguel Mardeni (manager de las tres chicas) hacer un tema éxito de Kiara pero versionado al mejor estilo de Las Cherries.

El tema “Descarado” fue el escogido por el equipo para que el público se deleitara de todo este derroche de talento femenino. Como coach vocal participó Manuel De Freitas (conocido por su trabajo al lado de Franco De Vita), músicos como Henry Paul, Humberto Casanova y Hugo Fuguet estuvieron bajo el mando de los productores musicales Miguel Mardeni y Eli Cordero.

“Luna de Plata” otro éxito de la bella Kiara fue versionado hace aproximadamente un año por Michell, Maryell y Gaby quienes confesaron sentirse felices de trabajar al lado de una de sus cantantes favoritas. Mientras que Kiara aceptó complacidamente ya que también admira el  talento artístico de estas  jóvenes.

Las Cherries quienes presentarán su tercera placa discográfica en marzo, nos adelantaron que tendrán posiblemente otro dúo dentro de la misma y que éste debut promocional es para mostrar todos los cambios que traen a nivel profesional, tanto en lo musical como de imagen. 

Este dueto ya está en la pre-producción del video clip de “Descarado” y pronto,  haciendo una extensa gira de promoción por todo el país.                  www.lascherries.net es el sitio web donde puedes contactarlas y saber cada paso que estrán dando estas bellas cantautoras.

MUESTRA DE ZINEVASCO SE PRESENTA EN LA PLAZA BOLÍVAR DE CHACAO

 Como parte de la programación de la muestra “Zinevasco”, que se viene presentando en diversos espacios de la ciudad bajo la organización de la Euskal Etxea de Caracas, se proyectará una selección de cortometrajes y largometrajes de origen vasco los días sábado 15 y domingo 16 de noviembre a las 7:00 p.m., en la Plaza Bolívar de Chacao, en el marco del programa  “Arte en la Calle” de Cultura Chacao, con la colaboración de Gran Cine.

            La programación del sábado 15 de noviembre estará dedicada al cine de animación y contempla los cortometrajes “Leyre et Laurent” de Lander Camarero, “Perpetuum Mobile” de Enrique Garcia y Raquel Ajofrín, “La Gallina Ciega” de Isabel Reguera, y el largometraje “Olentzero eta subilaren lapurreta” (Olentzero y el tronco mágico) de Juanjo Elordi, cuya trama transcurre en una pequeña aldea de los pirineos en época de Navidad.

            Por otra parte, la muestra del domingo 16 de noviembre incluye los cortometrajes “Ana y Manuel” de Manuel Calvo, “El Gran Zambini” de Igor Legarreta y Emilio Pérez, y el largometraje “Nevando Voy” de Maitena Muruzabal y Candela Figueira, en el que se narra una historia en torno a cuatro personajes en una fábrica de embalaje de cadenas para la nieve.

            Los amantes del cine podrán disfrutar de esta muestra los días sábado 15 y domingo 16 de noviembre a las 7:00 p.m., en la Plaza Bolívar de Chacao. La entrada es libre.

Noche de Reggae!!!

Jueves D´ Arte con Sur Mártires y Guacamaya Urbana

 Continuando el ciclo “Jueves D´Arte en el Rajatabla”, este próximo 6 de noviembre se estarán presentando las agrupaciones Sur Mártires (reggae roots) y Guacamaya Urbana (ska, reggae, latina). Retomando espacios en la ciudad, donde podemos ver música en vivo, arte y cultura.

Sur Mártires formados en Mayo de 2006 en Caracas, llevan el Reggae con una voz femenina que susurra melodías viajantes y logra seducir los rincones mas íntimos de sus oídos, penetrando las fibras de todo ser con música de conciencia, espiritual, fácil de oír, emotiva y mística. El staff se conforma por: Valentina Becerra [Voz Líder y coros], Iván Pérez Salaya [Batería y Voz], Johan Pérez [Guitarra y Coros], Manucel Butta [Bajo], Lisandro "Chano" Grimón [Teclado y Sampler], Gianny “Gero” Rodríguez [Saxofón Tenor],  Genis Miranda “Onice” [Teclado y Coros]

Guacamaya Urbana nace en junio del año 2000 en Caracas.  Inspirados por el estilo caribeño y urbano, es el resultado de ritmos como el Ska, Reggae y el Rock en todas sus vertientes, éstos últimos en su mayoría de origen callejero, de allí su nombre. La fusión de ritmos y la diversidad  de sus integrantes, han dado origen a letras cargadas de contenido social y vivencias latinas, siempre llenas de mensajes positivos. 

Invitado: Selector Ruder Than Roots

Dirección: Café Rajatabla ubicado entre el Ateneo de Caracas y el Teatro Teresa Carreño, en pleno corazón bohemio y cultural de Caracas.

Hora: 8:00 PM        Cover: 10 BsF 

www.myspace.com/surmartires                 www.myspace.com/guacamayaurbana            surmartires@gmail.com

Del 13 de noviembre al 20 de diciembre

EL UNIVERSO DE EDUARDO MOLINA SE EXHIBE EN D’MUSEO CON “RESET”  

Una serie de obras que aproximan al espectador al universo invisible en el que estamos inmersos, integran la muestra “Reset”, del artista venezolano Eduardo Molina, que se inaugurará este jueves 13 de noviembre a las 7:00 p.m., en la Galería D’Museo, donde permanecerá en exhibición hasta el 20 de diciembre.

Bajo la curaduría de Federica Palomero, Eduardo Molina presenta su más reciente producción creativa, protagonizada por lo que él mismo define como “Figuras volátiles que circulan en un espacio místico-urbano, portadoras de significados casi abstractos que se conectan entre sí y terminan por atrapar fragmentos del mundo intangible”. 

Según el artista, se trata de una “acumulación de formas luminosas, de ánimas que se convierten en siluetas de neón, recuerdos y pensamientos que mutan en sus opuestos. Hay una fuerte necesidad de regir y mantener unido el todo en un orden perfecto, pero gracias al azar consustancial a la materia, la imagen toma vida propia y decide su destino, rompiendo todo esquema trazado previamente. Reset es un estado inicial de la conciencia”, concluye. 

Por su parte, Federica Palomero señala que las pinturas de Molina entremezclan referencias precolombinas con otras clásicas u orientales, al igual que citas de la historia del arte con silvestres diseños callejeros. Se pueden identificar rostros, cuerpos y animales, así como también, referencias que remiten al lenguaje actual de los graffiti, los anuncios publicitarios, las comiquitas y los dibujos animados. “A ellos habría que agregar otras formas ambivalentes que evocan ritos ancestrales o representaciones mágicas: un mundo inquietante de simulacros donde el tótem y la máscara evocan creencias animistas, cultos a la naturaleza primigenia, formas rituales de teatro,  y  se cuelan entre las formas que apelan a lo racional”.  

 Asimismo, destaca la presencia de un mundo muy cotidiano y contemporáneo: el caos de las ciudades, la estridencia de sus estímulos visuales y auditivos, su agresividad que se opone al universo íntimo y protegido de la infancia y sus recuerdos (evocado a través de la representación de los juguetes, los animales), a la atmósfera sosegada del taller, al estudio de la historia del arte y al museo imaginario con sus formas atemporales, a la práctica de la meditación por el artista.  

Para Palomero, lo verdaderamente importante en esta obra es la manera en la que Eduardo Molina logra transmitir su mensaje a través de los medios expresivos más variados, uniendo en un mismo plano recursos tradicionales con otros heterodoxos, y conocimientos académicos del oficio de la pintura con prácticas identificadas con el “bricolage”.  

A partir del paciente trabajo por capas superpuestas, veladuras y transparencias, el artista juega con la integración de fotocopias de grabados antiguos o de sus propios dibujos intervenidos, o de dibujos digitales producto de la más novedosa tecnología, o de una gestualidad que remite al expresionismo abstracto de los años cincuenta. 

Licenciado en Bellas Artes en la Universidad de Salamanca (España), Eduardo Molina posee una importante trayectoria artística durante la cual ha expuesto individualmente en Caracas, Miami (USA) y París (Francia), además ha participado en numerosos salones y exposiciones a nivel nacional e internacional. Ha sido ganador de la Séptima Bienal de Dibujo de Caracas y del Primer Premio Jóvenes con FIA, entre otros galardones, y desarrolla su obra artística en diversos medios como la pintura, la escultura, el video y la instalación. 

La más reciente obra de este joven artista podrá ser apreciada en la muestra “Reset”, que se estará presentando del 13 de noviembre al 20 de diciembre en la Galería D’Museo, ubicada en la calle California, entre Mucuchíes y Perijá, Edificio  Sonora,  P.B., Las Mercedes. Los horarios de la muestra al público son los lunes de 3:00  a 6:00  p.m.; martes a viernes de 9:00  a 1:00 p.m. y de 3:00 a 6:00 p.m., y los domingos, de 11:00 a.m. a 2:00 p.m. Cerrado los sábados. Mayor información puede solicitarse por los teléfonos: 993.1798 – 993.8402

EL OTRO NEDO LLEGA A LA SALA MENDOZA 

La Sala Mendoza continúa exhibiendo en su sede de la UNIMET, la segunda parte del proyecto expositivo El otro Nedo. Más allá de su diseño gráfico, que presenta esta institución conjuntamente con la Sala Tac,  y que recoge la obra del artista y diseñador Nedo Mion Ferrario.  

Esta exposición ofrece la oportunidad de visualizar la incesante búsqueda de Nedo para desarrollar un lenguaje que conecta las expresiones entre el arte aplicado y el arte, a través de la muestra de su proceso artístico en dibujos y gouaches de los cincuenta, que señalan la doble búsqueda de espacio y abstracción, para pasar luego por la experiencia radical y táctil de los cuadros en “blanco sobre blanco” de 1962, y finalmente por su obra de series abiertas como son los Imposibles (1965-67), las Reversiones (1969-70) y Progresiones (1968-1970), los Reversámbitos (1972-1980, Los Campos Ortogonales en Expansión (80-90) y Los Eslabones y Conexiones (90-2000). 

Nacido en Milán en 1926 y fallecido en Caracas en el año 2001, Nedo desarrolló una vasta obra pictórica desde su llegada a nuestro país en 1950, conformada por dibujos, pinturas, relieves y proyectos asociados a la arquitectura. Su obra pictórica comienza como “realista-surrealista” y culmina cinco décadas después en arte incorporado a la arquitectura, producto del espíritu geométrico de los años cincuenta, refiere la curadora de la muestra Lourdes Blanco. Para ella la de Nedo será “una búsqueda espacial que encuentra su dimensión en lo ambiguo y reversible. Un lugar inmediato y lejano, en cuyos intersticios se revela la forma-espacio metamorfoseada y cambiante”.  

El público tendrá la oportunidad de apreciar la obra del gran artista y diseñador gráfico Nedo Mion Ferrario a través de la exposición El otro Nedo, que presenta la Sala Mendoza hasta el 1º de febrero, en su sede ubicada en el Edificio Eugenio Mendoza Goiticoa de la Universidad Metropolitana de Caracas, Terrazas del Ávila. El horario es de martes a viernes de 9:30 a.m. a 5:30 p.m., sábados y domingos de 11:00 a.m. a 3:00 p.m. Teléfonos: 2435586 – 2427560. Página Web: www.salamendoza.org.

TEATRO MUNICIPAL DE CHACAO NUEVO ESCENARIO METROPOLITANO 

En junio de 2009 será inaugurado el Teatro Municipal, Segunda Etapa del Centro Cultural Chacao, el cual ofrecerá a la población un nuevo espacio para el desarrollo y disfrute del hecho artístico y cultural. 

Realizado bajo las directrices de Cultura Chacao por el arquitecto Juan Andrés Machado de la Oficina de Arquitectura ODA, el proyecto de este teatro está concebido a partir de un lenguaje contemporáneo de diseño al nivel de las mejores salas vanguardistas de teatro del mundo, con una novedosa arquitectura, y una imagen que asume un lenguaje experimental, mediante la utilización de  nuevas formas y materiales. 

Su estructura está dotada de un escenario de 12 metros de ancho x 10 metros de largo, tramoya para iluminación y escenografía, una sala principal con aforo para 580 personas, una sala de usos múltiples con capacidad para 50 personas, 4 salas de ensayo de danza y teatro para 25 personas, 10 salas de ensayo individuales, 7 camerinos, y depósito para escenografía, entre otros aspectos. 

El nuevo Teatro Municipal viene a repotenciar al Centro Cultural Chacao, que a pulso pero muy rápidamente se ha consolidado como referencia y centro de convergencia en el acontecer cultural caraqueño, según afirma el Alcalde Leopoldo López. 

“Lo que este proyecto encierra, y la forma novedosa que propone como arquitectura e imagen en nuestra ciudad, resume otro de nuestros empeños: rescatar la reflexión y el pensamiento crítico, la creación individual y colectiva, el cruce vital entre tradición e innovación, la irrupción de una visión moderna del acontecer cultural que atienda y encuentre puntos de contacto entre lo local y lo global”, concluye López. 

En cuanto a la programación, el Teatro Municipal de Chacao será un teatro de la diversidad y la excelencia, según palabras de la Presidenta Ejecutiva de Cultura Chacao, Diana López. “Para nosotros ha sido vital la calidad de los eventos que presentamos y es una línea que viene trazada por la experiencia que tiene Cultura Chacao en sus 16 años de historia. Hemos venido trabajando estos años con lo tradicional, lo académico y la fusión. Con la mezcla entre lo contemporáneo y las expresiones populares de manera multidisciplinaria. Eso también regirá la programación del Teatro, que se dedicará a la música, la danza, las artes escénicas, la literatura y los audiovisuales”.  

Asimismo, Diana López señala que “este nuevo escenario nace de una fundación municipal como Cultura Chacao, que se ha dedicado a hacer arte en la calle, a estar en plazas, cerca de los vecinos, y eso no se acabará con el Teatro, sino todo lo contrario. Este laboratorio de creación, donde se presentarán conciertos y espectáculos, fortalecerá lo que antecede como política cultural nuestra, y se nutrirá de ello”.

Con su primer trabajo

 EQUILIBRIO… SE HACE SENTIR EN LA CAPITAL

 El grupo oriental “Equilibrio” visitó la capital para celebrar el primer lugar en las carteleras musicales con su tema “Dos Extraños”    que se desprende de su primera producción” Equilibrio, Me Recordarás” 

Como es sabido por todos, “EQUILIBRIO” nace en Puerto la Cruz, estado Anzoátegui en el año 2000 motivado por las inquietudes artísticas de 5 talentosos jóvenes orientales. 

Aunque en varias oportunidades los integrantes de “EQUILIBRIO” pensaron en abandonar la batalla, la inquietud y su amor a la música los hizo el permanecer juntos y en el año 2006, con la ayuda de “Nacho” (Del dúo Chino y Nacho), logran grabar su primera canción a nivel profesional, “Ni castillos ni diamantes”, la cual fue escrita y producida por Franco y Oscarcito, “L’Squadron”.

“Ni castillos ni diamantes”  sonó con insistencia en el oriente del país y en algunas radios del interior. Gracias a ello las ideas fueron más claras para los miembros de  “EQUILIBRIO”  y se dieron cuenta que definitivamente querían seguir haciendo música. A finales de 2006 le dan la oportunidad de ingresar a la agrupación a dos talentos que definen como sus nuevos hermanos de sueños y batallas en el largo camino artístico: Stephan Subero y Freddy Álvarez.

Gracias a unos contactos que tienen los chicos de “EQUILIBRIO” en Bogotá – Colombia, el tema “Ni castillos ni diamantes” llegó a importantes representante de los medios de comunicación del hermano país. La canción gustó tanto que “EQUILIBRIO” logró hacer una exitosa gira –el pasado 2007- en la referida ciudad colombiana.

A finales de 2007, principios de 2008, “EQUILIBRIO” logra culminar la grabación de su primer disco el cual salió  al mercado hace dos semanas. Hoy por hoy “EQUILIBRIO” está de gira promocional por todo el territorio nacional cumpliendo compromisos con la prensa, la radio y la Televisión. Para luego seguir por occidente: Edo Aragua y Carabobo en donde impactarán a todos lo que los escuche.

ALGO MÁS SOBRE “EQUILIBRIO”…

Actualmente “EQUILIBRIO” está conformado por: 

Víctor Valencia (Doble V) tiene 25 años, es Virgo. Nació en Puerto la Cruz un 31 de agosto.

Stephan Subero. Nació en Trinidad & Tobago un 24 de mayo, tiene 24 años y es de signo Géminis.

Christopher Manrique (Chris Jhon). Tiene 24 años, es de signo Acuario, nació un 14 de febrero en Puerto la Cruz.

 Hermes Lobo nació un 12 de febrero en Puerto la Cruz, es de signo Acuario y tiene 24 años.

Freddy Álvarez (Fray). Nace un 23 de abril en Valle de la Pascua. Tiene 23 años y su signo es Tauro.

El nombre de “EQUILIBRIO” fue escogido por los propios integrantes del quinteto ya que representa la balanza que existe entre las actitudes, personalidades y voces de cada uno de ellos.

El estilo de la banda es R&B LATINO… Víctor, Stephan, Christopher, Hermes y Freddy  lo llaman: “EQUILIBRIO LATINO”.

Puedes saber más de “EQUILIBRIO”, escuchar sus temas y ver sus fotos visita: www.myspace.com/equilibriovenezuela

Próximamente estará en el ciberespacio la página oficial del quinteto: www.equilibriovenezuela.com.ve

Inspirado en la moda urbana de NY y LA

Rupture, vanguardia total en jeanswear

 La colección fall/winter marca la diferencia, porque incorpora tonos como el azul intenso, gris, blanco y negro, dándole a cada pieza el toque ideal para usarlo no solo de día, sino como una prenda indispensable para la noche 

Caracas, 06 de noviembre de 2008 (especial).- El jean, prenda universal por excelencia, ha evolucionado enormemente en los últimos años gracias a las transformaciones de la industria textil, pero las tendencias de la moda ponen hoy todas esas innovaciones al servicio de una sola consigna: el fashion en su máxima expresión. 

Así, Rupture más que una colección es una marca. Es una novedosa selección de prendas que vienen a marcar la diferencia en lo que a jeanswear se refiere. Y es que Rupture incorpora para la temporada esos tonos azul intenso, gris, blanco y negro tan actuales en estos días y tan imprescindibles en el guardarropa de hombres y mujeres que se preocupan por llevar siempre el outfit adecuado. 

Inspirada en las grandes ciudades de la moda como New York y Los Ángeles, Rupture es un concepto de marca contemporánea, que crea un nuevo universo jeanswear con personalidad única, donde la transformación de lo tradicional, con nuevos detalles, aplicaciones gráficas especiales y un fit perfecto da origen a prendas exclusivas, ricas en diseño y totalmente vanguardistas. 

La tela denim, como también se le conoce al jean, de la que se producen anualmente tres mil millones de metros en todo el orbe, es uno de los más dinámicos medios de creatividad del universo de la moda. Es a fin de cuentas, una prenda imprescindible que ya conquistó con Rupture el mundo del lujo y la elegancia.   

Telas selectas, trabajos manuales, gráficos y una alta costura en prendas de jean, son algunos de los elementos que distinguen a esta colección cuya tendencia “vintage” está inspirada en los detalles sutiles pero a la vez románticos de la cultura greco-romana, cuya iconografía es aplicada en esta colección con llamativos estampados y bordados que mezclados con el peso del jean y la vaporosidad del algodón crean una marca con identidad lista para llegar al público consumidor.

El Free Rock venezolano invade la pantalla de Venevisión 

Luego de sonar con “La Diva” para el personaje de Astrid Carolina Herrera en la telenovela “Arroz con Leche”, Karmapa regresa al horario estelar del Canal de La Colina con “No Hay” en “¿Vieja Yo? 

Caracas, Octubre 2008. Protime Comunicaciones.- Por partida doble los representantes del FREE ROCK VENEZOLANO, Karmapa: suenan en la telenovela estelar  de Venevisión, “¿Vieja Yo?”, protagonizada por Mimí Lazo y Adrián Delgado. 

Actualmente Alberto Calzadilla (Cantante y Compositor), Fernando Domínguez (Bajista y Compositor) y Renato Tradardi (Teclados y Compositor) nos presentan su nuevo sencillo promocional que se titula “NO HAY”, un pop-latino que le pone sabor a la sub-trama de la telenovela: “¿Vieja Yó?” con el personaje de “El Jhonny” que interpreta el actor: Mario Sudano. “No Hay” suena a la vez en las radioemisoras del país que siguen de cerca cada uno de los lanzamientos de esta banda nacional. 

Asimismo, de manera incidental se logró colocar el tema “CARIBE SOY” en la historia televisiva, debido a la excelente producción musical que Karmapa produce en estos momentos. Su nuevo disco estará listo para el primer trimestre del 2009, de los cuales ya están listos cinco: La Diva, Caribe Soy, Regresa a Mi, Todo a Pulmón y No Hay. 

Vale recordar que la banda debutó en telenovelas con el tema “ La Diva” y en una producción estelar del canal de la Colina, llamada ”Arroz con Leche “ así como los temas: “ Tengo Ganas de Ti “ y Canta, incidentales en la misma y por 170 capítulos. 

Se trata de una banda que quiere hacer notar que sus temas han servido para darle sabor a personajes en diversas producciones dramáticas de Venevisión, y aunque en esta oportunidad se llama “NO HAY”, con Karmapa free Rock, “Siempre Hay “.     

En su nueva producción discográfica están como invitados especiales Francesco Tradardi (Productor y Arreglista),  Iñigo Ayala (Guitarras y coros)  Leonardo Córdova (Baterista) y Maythe Guedes (coros). Además se cuenta con la sección de metales de Gustavo Aranguren (Trompeta), Pablo Carrero, David Gonzalez (Trombón), Julio Andrade y Hugo Oliveros (Saxo), como invitado en la percusión Denis Vilera y en los coros Pedro Rodríguez (conan), Lili Ortiz y Leonor Jove. 

Se trata de un disco que consolida el estilo de la banda entre el Free Rock con una fusión de rock y pop latino, con la inclusión de metales, grabado en los estudios de Alberto Iacobellis, Lemon Pie (La Floresta /  Caracas).  

Para mayor información visitar la página www.karmapa.com.ve o www.myspace.com/karmapamyspace

El estado Guárico cuenta con una sala de cine:

Sala Cinemateca Calabozo

 El pasado viernes 7 de noviembre a las 7:00p.m se llevó a cabo la apertura de la Sala Cinemateca Calabozo, en el estado Guárico, con la que se completan un grupo de 16 salas a nivel nacional instaladas e inauguradas por esta fundación que, desde hace dos años, ha incentivado el crecimiento de la cultura cinematográfica de todas y todos los venezolanos llevando a las pantallas la cinematografía venezolana y latinoamericana.  

La celebración de apertura contó con la presencia Joaquín Cortés, director de El Domador, documental que fue proyectado ese día por ser una representación de las vivencias del llanero en su entorno; Javier Sarabia, presidente de la FCN; y Bladimir Rodríguez, coordinador de la sala.  

Acompañando la función inaugural, la coral de la Orquesta Sinfónica Antonio Estebes  interpretó tres canciones, para luego dar paso al baile típico La Burriquita a cargo del grupo de teatro infantil de la Casa de Saberes María Villanueva. Posterior a la proyección, los asistentes tuvieron la oportunidad de brindar junto al equipo de la Fundación Cinemateca Nacional por esta sala de cine, la cual es la única en dicho estado desde hace aproximadamente una década. 

También, desde las 5:00p.m, en las afueras de la sala, la Librería del Sur acompañó a los presentes con una exposición de libros, los cuales pudieron ser adquiridos a un costo accesible.   

La FCN continúa trabajando en la inauguración de nuevas salas en todo el país. La próxima será el Yaracuy, el 14 de noviembre.

Coordinación de Comunicaciones y RRII.

Fundación Cinemateca Nacional

Telf 0212 4818590

“Confía en tus labios”

Comparte tus momentos, Disfruta con Baileys

 Baileys, la crema Irlandesa caracterizada por su seductor sabor, estrena su nueva imagen, nuevo diseño de su botella y una nueva campaña en medios.

La nueva imagen que utiliza Baileys está enfocada en los labios, esta interesante parte del cuerpo que se encarga de ser el primero en sentir cada sorbo de esta delicada bebida. Es por eso que el nuevo slogan que estará en sus comunicaciones será “Confía en tus labios”, dándole así la importancia que merece el reconocer que los labios son la guía perfecta a la hora de apreciar responsablemente lo que se está tomando. 

Como una forma de inspirar el cambio la oportunidad se dirigió también a su particular botella, en donde se realizaron sutiles modificaciones siendo ahora más estilizada, lo que recuerda de dónde proviene el producto que se ha mantenido desde 1974. Es por eso que en su nueva presentación se visualiza la historia, herencia y autenticidad de esta original crema a través de un paisaje contemporáneo de la tradicional campiña irlandesa.  

Este cambio se está llevando a cabo globalmente, logrando así que la marca siga conquistando a sus consumidores a través de una impactante y seductora muestra visual que atrapa los sentidos, en donde se invita al consumidor a confiar en sus labios, como icono de la perfección que se refleja al disfrutar de Baileys.   

La muestra de la nueva imagen podrá conseguirse en licorerías, centros comerciales y establecimientos; en cada uno de estos espacios podrá vivirse una impactante experiencia ya que este cambio de imagen total y apasionado busca consolidar a Baileys como la bebida perfecta para compartir y hacer de cada momento una ocasión especial, dejando todo en la imaginación del consumidor.  

Por su parte, en Navidad, época importante del año para celebrar con la familia y amigos, Baileys, la bebida perfecta para compartir, se complace en invitar a sus consumidores a confiar en sus labios. 

Su nuevo slogan “confía en tus labios” ha hecho que con motivo de la Navidad Baileys se acerque más a sus consumidores y le brinde un ambiente al estilo de la marca, especialmente en el Centro Comercial Santa Fe. Los espacios estarán cubiertos con la nueva imagen, lo que hará que el paseo por el centro comercial sea un momento mucho más especial. 

Baileys el delicioso licor de crema, que está hecho de la mezcla natural de ingredientes de alta calidad, como lo son la crema de leche fresca, whisky irlandés, vainilla, cacao puro y azúcar, viene en esta temporada a reforzar el lanzamiento de sus cambios, con importantes actividades siendo la del Centro Comercial Santa Fé la más significativa de ellas y con mayor inversión. 

En esta Navidad, Baileys te invita a compartir y a confiar en tus labios.

cine

CHIMPS: EL ESPACIO NO SERÁ EL MISMO

Cuando la NASA pierde una sonda en el espacio, decide reclutar a un grupo de monos para ir en su búsqueda. La agencia deposita sus ojos en Ham III, el nieto del primer mono en ser lanzado al espacio. Ham es una de las estrellas de un decadente circo que vive más interesado en sus vuelos de gravedad cero que en alcanzar las ilustres hazañas de su antepasado. Finalmente es reclutado por la agencia donde aprende el valor del coraje al lado de sus compañeros Luna, una apuesta chimpancé, y el tenaz Titan. Juntos viven increíbles aventuras y lo arriesgan todo en su esfuerzo por lograr derrocar al malvado dictador que gobierna en un lejano planeta.  

Ficha técnica 

Director: Kirk De Micco

Guión: Kirk De Micco, Robert Moreland

Título original: Space Chimps

Género: Animación, Aventuras

Nacionalidad: USA

cine

VECINOS EN LA MIRA

Mudarse a la casa de sus sueños en una tranquila calle cerrada en el sur de California se convierte en una terrible pesadilla para una joven pareja en Vecinos en la mira, la última explosiva cinta del director ganador de premios, Neil LaBute. Chris y Lisa Mattson (Patrick Wilson y Kerry Washington) acaban de mudarse a su nueva casa cuando se vuelven el blanco de su vecino de la casa de junto. Un severo padre soltero, este resentido oficial del Departamento de Policía de Los Ángeles (Samuel L. Jackson) se autonombra vigilante del vecindario. Sus patrullas nocturnas a pie y exageradamente vigilantes ojos hacen que algunos se sientan seguros, pero cada vez es más amenazador para los recién casados. Sus persistentes intrusiones en su vida finalmente se vuelven trágicas cuando la pareja decide responder a sus agresiones.

Un choque entre la antigua guardia y la nueva escuela en Vecinos en la mira, una cinta de impresionante suspenso, protagonizada por Samuel L. Jackson (Tiempos violentos), Patrick Wilson (Secretos íntimos), Kerry Washington (Ray, El último rey de Escocia) y Jay Hernández (Grindhouse). Screen Gems presenta una Producción de Overbrook Entertainment, dirigida por Neil LaBute (Your Friends and Neighbors, In the Company of Men) con el guión de David Loughery (Los tres mosqueteros; Viaje a las estrellas 5: la última frontera) y Howard Korder (Stealing Sinatra), basada en la historia de Loughery. La película está producida por James Lassiter y Will Smith de Overbrook (ATL). Joe Pichirallo, John Cameron, David Loughery y Jeff Graup son los productores ejecutivos. Rogier Stoffers, N.S.C. (Paranoia) es el director de fotografía. El Diseñador de Producción es Bruton Jones (Solstice) y la película está editada por Joel Plotch (El culto siniestro). La Diseñadora de Vestuario es Lynette Meyer (Nurse Betty). La música es de Mychael Danna y Jeff Danna. El reparto es de Heidi Levitt, CSA.

El policía veterano de Los Ángeles Abel Turner (Jackson) cuida su vecindario con el mismo fervor que pone en su ruta en patrulla. Padre soltero con una hija adolescente y un hijo en la pubertad, Abel es una fuerza de seguridad de un solo hombre, asegurando que sus estrictos estándares de conducta se cumplan, aunque ello signifique alterar la vida de algunos en el proceso.

Chris (Patrick Wilson) y Lisa Mattson (Kerry Washington), una pareja progresista y ambiciosa, se mudan a la casa de junto de Turner, quien reprueba su matrimonio interracial. Esperando librar al vecindario de cualquier cosa o persona que él juzga “indeseable”, Turner lanza una serie de bromas e insultos en contra de los Mattson. Desde ignorar su petición de dirigir las luces de seguridad de alto voltaje lejos de su habitación, hasta perturbar la fiesta de inauguración de su casa, Abel aprovecha al máximo la ventaja de sus conexiones con la policía para enemistar a sus nuevos vecinos con impunidad, con la esperanza de que se harten y se marchen de ahí.

Cuando sabotea la unidad de aire acondicionado justo en una terrible onda de calor y les destruye los neumáticos de su auto, los Mattson empiezan a sospechar que Abel está detrás de estos problemas. Pero sin pruebas lo único que pueden hacer es tratar de negociar una tregua, una oferta que Abel rechaza.

La ira de Abel estalla cuando su uso inadecuado de la fuerza en el trabajo resulta en la suspensión del Departamento de Policía y descubre que su hija disfruta de conversaciones con Lisa. Dedicándose de tiempo completo a amenazar a sus jóvenes vecinos, sobrepasa los límites celebrando una despedida de soltero en su casa que dura hasta altas horas de la noche. Con la música a todo volumen todavía a las 3 de la mañana, Chris trata de razonar con Turner con la intención de que apague la música, pero Abel le voltea las cosas a Chris y lo pone en una posición comprometedora con las chicas de la fiesta que están haciendo striptease, mientras Abel graba todo en video y se lo muestra a Lisa.

Cuando Abel cruza la línea de vecino molesto a adversario peligroso, la pareja trata de defenderse, lo cual alimenta más la furia de Turner. Con el resentimiento entre vecinos creciendo cada día, es sólo cuestión de tiempo antes de que la situación llegue a un desenlace potencialmente mortal.

CICLO SOBRE ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA SE INICIA EN LA SALA CABRUJAS

             Un nuevo ciclo de encuentros bajo el título “5 Espacios. Ciclo de conversaciones sobre arquitectura venezolana contemporánea”, iniciarán Cultura Chacao y la Fundación Espacio el próximo martes 11 de noviembre a las 7:00 p.m., en la Sala Cabrujas de Los Palos Grandes, con la primera de una serie de cinco conversaciones, la cual contempla dos temas: “La caja y la sombrilla ¿Y el espacio del lugar?”; a cargo de Roberto Puchetti; y “El espacio en el lugar vs. El espacio del lugar”, con Ignacio Cardona. 

            Poseedor de una importante carrera profesional que incluye trabajos con los arquitectos Fruto Vivas en Caracas, Ricardo Porro en París y con la firma Allies and Morrison en Londres, entre otros; el arquitecto Roberto Puchetti reflexionará sobre una serie de ideas que dan lugar a una forma particular de entender la arquitectura desde la geografía, la memoria y el lugar. 

Según él mismo señala, “Desde esta perspectiva se establece una analogía con los postulados de Mundo y Tierra establecidos por Martin Heidegger en su Arte y Poesía. Hilvanando una serie de reflexiones en torno a este tema se definen los elementos que han ido desmembrando una arquitectura propia para irla convirtiendo en arquitectura global, sin sentido de lugar, de geografía y de memoria, falseando ésta última y convirtiendo la arquitectura reciente y no tan reciente de nuestro país en una que se aleja cada vez más de su propia tierra llegando a ser arquitectura extranjera”. 

            Por su parte, el arquitecto Ignacio Cardona se desempeña como director del “GRUPO OI - Taller de Arquitectura”, además de su importante trayectoria como docente.  Así mismo, ha publicado en revistas arbitradas internacionales y participado en Congresos Nacionales e Internacionales. En esta oportunidad, analizará el tema de las variables que determinan que la arquitectura pertenezca a un lugar, y explicará cómo proyectar para que lo edificado no sólo “se implante en” sino también “forme parte de”, según afirma. 

“A través de un grupo acotado de proyectos, construidos y no construidos, académicos y profesionales, este trabajo busca aproximarse a las nociones que determinan la atmósfera necesaria para hacer que las intervenciones pertenezcan a un lugar. Esta aproximación buscará tocar desde el ámbito geográfico, como un dato fundamental para comprender hasta el espacio mínimo, las dinámicas psico-sociales, sus características socio-productivas, y –ojalá- los deseos de aquel que habitará el nuevo lugar”.

            El público tendrá la oportunidad de participar en las conversaciones con los arquitectos Roberto Puchetti e Ignacio Cardona, el martes 11 de noviembre a las 7:00 p.m., en la Sala Cabrujas, ubicada en la Avenida Francisco de Miranda con 3º Avenida de Los Palos Grandes, C.C. El Parque, nivel C-1. La entrada es libre.

VENEZUELA YA TIENE UNA NUEVA “MISS TURISMO”

La representante de Distrito Capital, Estefanía di Filipo se alzó con la corona

El pasado martes 4 de noviembre, en el Salón Venezuela del Círculo Militar, se llevó a cabo la elección de “Miss Turismo Venezuela 2008”, un evento que estuvo bajo la producción de Demos Publicidad C.A. la excelente organización  de Felix Farias y Johannes Arguello, mientras que el ballet y coreografía de Ulises Urbina le pusieron “sabor” a la noche. 

La Novena Edición del “Miss Turismo Venezuela” estuvo animada por la Miss Venezuela 1998 Carolina Indriago y el joven actor Manuel Sosa y contó con tres invitados musicales de lujo, nos referimos a el grupo “Treo”, “Los Mackediche” Chino y Nacho y “Malanga”. 

El vestuario del colorido opening fue creado por Raenra; los trajes de baño así como los vestidos utilizados por las Mises para el show central fueron hechos por la reconocida firma Kanapali mientras que reconocidos diseñadores como: Angel Sánchez, Jose María Almeida, Gionni Straccia, Carlos Aguilar, Nicolás Laguan, Raenra, Justo Gómez, Franco Montoro, Alex Alí y Douglas Tapia, vistieron a las 24 participantes para el desfile en traje de gala.  La marca “Milial Style” calzó a las chicas en todas y cada una de sus salidas. 

Miss Turismo Distrito Capital, Estefanía di Filipo, una joven caraqueña de 21 años de edad y 1,74 de estatura, estudiante de derecho en la Universidad Santa María, fue quien se alzó con el triunfo y fue Coronada por la Miss Turismo Venezuela 2007 y Miss Distrito Capital en el Miss Venezuela 2008, la señorita Lourdes Caldera.

 Es importante resaltar que la ganadora del “Miss Turismo Venezuela 2008”, viajará a China (Shangai) en marzo próximo del 2009 para representar a Venezuela en uno de los cinco concursos más importantes a nivel mundial, el “MISS TOURISM QUEEN INTERNATIONAL 2009”, donde competirá con más de 115 países… Estefanía di Filipo además recibió como premio, una MOTO de la empresa patrocinante “Motos Únicos”, quienes hicieron entrega oficial de las llaves y la moto en el momento de la coronación.  

El cuadro de las cinco finalistas quedó conformado por:

Yordana Bolaños, Miss Turismo Miranda (Primera Finalista); Yoheisa Adrián, representante de Guárico (Segunda Finalista); Anmarie Camacho de Lara (Tercera Finalista); Ambar Hernández de Vargas (Cuarta Finalista) y Yesica Quijada de Anzoategui (Quinta Finalista). Cabe destacar que cada una de las seis integrantes del cuadro final eran auténticas representantes del estado que representaban en el concurso. Además cada una de las cinco finalistas viajarán a concursos internacionales menores y serán enviadas y preparadas por la Organización Miss Turismo Venezuela. 

Esta increíble noche también contó con premiaciones especiales tales como: “Miss Internet”, Rosmaryt Tapia (Monagas); “Miss Rostro”, Yeliana Taricani (Delta Amacuro); “Miss Personalidad”, Candy López; “Miss Piernas”, Nairin Tirado (Cojedes); “Miss Fotogénica”, Sandybell Larrosa (Aragua) y “Miss Elegancia” Gisel Menendez (Mérida). 

Entre los miembros del jurado se encontraban distintas e importantes personalidades del medio artístico tales como: Johanna Morales, Jessika Grau, Luis Olavarrieta, Enrique Guart, Alejandra Pulido, Giogia Arismendi, Giancarlo Pasqualotto, Deive Garcés, Julio Cabrera y Jenniffer Miranda Directora de la Revista Ronda.

FRANK CARREÑO DICTARA CURSO DE LOCUCION EN EL ATENEO

El actor, locutor y productor Venezolano Frank Carreño dictara un curso de locución para radio y televisión con énfasis en el acento neutro, a partir del martes 11 de noviembre, en el Centro de Formación Continúa de Ateneo de Caracas.

Temas muy propios para el buen  ejercicio de la locución serán abordados  por este especialista en el doblaje  para la televisión internacional y  conocido promotor para voces hispanas a través de su portal www.vocesdemarca.com.

Un curso a micrófono abierto y con entrenamiento práctico es la propuesta de Frank Carreño  para evolucionar en materia de dicción y vocalización,  lectura de noticias, teleprompter y una sección especial para el doblaje de documentales, películas y dibujos animados,

Estos temas se desarrollaran durante 36 horas, repartidas en 12 clases de 3 horas cada una., los martes y jueves  de noviembre a partir del día 11. El costo del Curso tiene una inversión de Bs. 1.300 y para mayor Información e inscripciones acudir al Centro de Formación Continua de la Dirección de Eventos, piso 4, del Ateneo de Caracas, teléfonos: 0212 573-74-86 / 0212 577-98-78.

BOOM BOOM CLAN Y BYSONAR

INAUGURAN DOMINGOS ELECTRÓNICOS EN EL CCCH 

Un concierto a cargo de las agrupaciones venezolanas “Boom Boom Clan” y “Bysonar”, se presentará este domingo 09 de noviembre a las 7:00 p.m., en el Centro Cultural Chacao de El Rosal, como parte de la programación del ciclo musical “Domingos Electrónicos”, que llevará a cabo Cultura Chacao durante dos fines de semana, con entrada libre. 

            Caracterizada por la dinámica entre sus integrantes, la banda de indietrónica “Boom Boom Clan” protagonizará un espectáculo audiovisual, con un sonido fuertemente influenciado por diversos estilos que van desde el post rock, electrónica ambiental e indie rock, además de referencias visuales que vienen de la percepción de cada canción, según comentan los mismos músicos que conforman este quinteto. “Si bien la técnica empleada es similar (cut-out animation y stop motion), cada canción tiene una imagen que relata alguna historia o algún lugar. La parte visual esta muy influenciada por la ilustración infantil”. 

“Boom Boom Clan” está integrada por Erly Ruiz, Andrés Giraldo, Il Gimón, Cheky (Ezequiel Bertho) y Nicolás Manzano, quienes se pasean por los variados componentes que conforman la banda, sin representar un rol fijo detrás de un solo instrumento. 

Por su parte, Bysonar es un dúo de música rock electrónica, que presentará un show de máquinas (secuenciador y sampler), estilo “Electro Class” con tendencias “Rock New Wave”, a través del cual ejecutarán temas instrumentales con performance de guitarras y teclados, temas vocalizados, y temas instrumentales sin instrumentos. 

Bysonar está conformado por Rafael Escalona (guitarrista, vocalista, samplista, arreglista, programador y compositor) y Guillermo Neuenschwander (tecladista, samplista, arreglista, programador y compositor).  

            Los amantes de la música electrónica tendrán la oportunidad de presenciar este concierto de “Boom Boom Clan” y “Bysonar”, el domingo 09 de noviembre a las 7:00 p.m., en el Centro Cultural Chacao, ubicado en la Avenida Tamanaco  de El Rosal. La entrada es totalmente gratuita.